美術裏散歩11 知られざる花鳥画の名手　小原古邨と渡邊省亭

2025.09.09

2016年、サントリー美術館「原安三郎コレクション　広重ビビッド展」に行った。

サントリーを離れて暫く経つが、後輩たちの気鋭の展覧会だという。
それにしてもビビッドとは大げさなと思っていたが驚いた。
彫りが鋭く、線がくっきりと、色鮮やかだ。
摺りたてのようなみずみずしさで、香りが立ち上って来るようだ。
全て、初摺りだという。
「六十余州名所図会」と「名所江戸百景」の2本柱で構成されていた。
「六十余州名所図会」は原コレクションとしては初公開で、
「山城あらし山渡月橋の桜」に始まり」「対馬海岸夕晴れ」に至るまで、
68カ国69枚が展示されていた。「東海道五三次」が横長なのに比して、いずれも縦長だ。
なかでも「阿波鳴門の風波」は藍色の渦潮の中に引き込まれるようだった。

梶よう子の小説に「広重ぶるう」（2022新潮社）がある。NHKドラマ（2024阿部サダヲ主演）にもなったが。この鳴門のぶるう（藍色）は凄い。
まさに「広重（1797－1858）ビビッド」だ。　
原安三郎（1884－1982）の生家は、徳島の藍屋で、とりわけ「阿波鳴門の風波」を慈しんだのではないか。

「名所江戸百景」は、118枚揃いで、安政江戸地震前の平和な江戸を描いている。
いずれも、江戸の風景、暮らしがシズル感たっぷりに伝わってくる。
元・町火消しとしての俯瞰的な視点も随所に見える。
今迄、処々で見てきたが、これほどシャープで鮮やかな「江戸百景」は初めてだ。
あらためて、この状態で、ゴッホや印象派の画家たちに見せてやりたいと思った。

原安三郎は、長年に渡って日本化薬の社長・会長を努め、財界の重鎮でもあった。
お堅いイメージの会社で、文化・芸術とは程遠い感があるが、
こんなに優れた浮世絵のコレクターだったとは驚きだ。

ほぼ同じ時期に、横浜正金銀行の役員で、初代日本山岳会の会長を努めた小島烏水がいる。
「日本アルプス全四巻」を著したが、山岳紀行とともに当代随一の画家たちの絵が掲載されている。サンフランシスコ支店長時代に、デューラーからピカソまでの西洋版画に触れ、
浮世絵に併せて、質量ともに優れた版画コレクションを作った。
その殆ど（900点）が横浜美術館に収蔵されている。

2018年、「茅ヶ崎市美術館　開館20周年　原安三郎コレクション　小原古邨展　花と鳥のエデン」に行った。

小原古邨、名前は聞いたことがあるが、殆ど知らなかった。「花と鳥のエデン」
とは、大げさなと思ったが驚いた。画面いっぱいに「花が咲いてる。笑ってる。鳥が鳴いてる。歌ってる」成る程、これがエデンか、そんな感じがした。
小原古邨（1877－1945）を紹介しよう。
「小原氏、本名又雄、加賀金沢に生まれ、上京して鈴木華邨に学ぶ。米国人のフェノロサ博士の指導を受けて、米国へ売る花鳥画を多数描く。古邨と云ふ画名にて、両国の大黒屋（松木平吉）より依頼の角判花鳥の版下を描き、大正元年より祥邨と改め、肉筆のみ揮毫せしも、昭和元年より渡邊版画店の需めに応じ、主として花鳥版画の創作に努力し、大小取り交ぜ数十版作画せり。古昔の浮世絵版画に、歌麿・政美・広重等の花鳥あれども、専門的の花鳥画家は無く、版画として優秀の作は少ない。氏の描画は、草木、鳥獣等は悉く写生に基き、更に美化したるもの故、室内の装飾品に最も適応せり」（井上和雄編＜浮世絵師伝＞渡邊版画店、1931年（昭和6）より）

小原古邨の版画は、もっぱら、アメリカに輸出され、国内にはあまり残っていなかった。
「ひと目見て分かりやすい絵、考えなくていい絵」として、ジャクソンポロックなど、抽象表現の対極にあり、もてはやされた。
そんな中で、原安三郎は古邨に目をつけ収集し、国内最大のコレクション（260点）をつくった。うち、230点が茅ヶ崎に展示された。
なぜ茅ヶ崎か？
美術館のある高砂緑地はかって、原安三郎の別荘「松籟荘」だった。
その前は、川上音二郎・貞奴の本宅「万松園」で、伊藤博文などが訪れていた由緒ある地だ。

ちなみに、茅ヶ崎には、私も少々縁がある。
何度か、「青山義雄展」が開かれている。パリ留学時代に、マティスと交流しマティスから「この男は色彩を持っている」と評価された。帰国して茅ヶ崎に住んだ。

青山夫人の妹が山崎隆夫・夫人で、その縁で山崎も茅ヶ崎に住んだ。
山崎は、初代サントリー宣伝部長と広告制作会社サン・アド社長を努めた。
青山と同じ国画会の会員でもあった。

山崎のサントリー時代の同僚が開高健で、彼もまた茅ヶ崎に住んだ。
開高は、サントリー宣伝部コピーライターで、1958年「裸の王様」で芥川賞をとった。
大江健三郎の半年前だ。
開高宅は、「茅ヶ崎市立　開高健記念館」になっている。
私もサントリー宣伝部長とサン・アド社長を務めた。
開高とは最晩年、CM、TV番組、ミステリー文学賞などで謦咳に接した。

原安三郎コレクションは、現在日本化薬の関連会社「中外産業」が管理している。
管理・研究担当の学芸員はK女史だ。私とは同郷で長年の知己である。
研究の深化と充実した管理・広報を期待したい。　

2010年練馬区立美術館に行った。へっぽこ館長としてスタートした。
「練馬区立美術館ニュース」が発行されていた。
N主任学芸員が「渡邊省亭」について書いていた。誰だか知らなかった。
口ごもった。「しょうてい、て誰？いつ頃の人で、どんな絵？」
困惑気味だが、やさしく教えてくれた。「せいてい、明治から太正にかけての日本画家、花鳥画の名手。今はあまり知られてない。研究を進めてこれから世に出す」
宣言通り、渡邊省亭（1852－1918）研究の先駆者になった。

省亭は、江戸・神田生まれ、歴史画家・菊池容斎に入門、柴田是真に私淑し、江戸美意識と西洋感覚を融合した清新な花鳥画は人気を博した。起立工商社で輸出工芸品の図案制作を担当、パリに滞在、万博にも参加。ドガやマネとも交流、印象派にも影響を与えた。
帰国後、迎賓館赤坂離宮花鳥の間の濤川惣助の無線七宝に原画を提供、明治42年完成。現在、32面が装飾・展示されている。

その後、美術団体や展覧会とは距離を置き始め、徐々に忘れ去られていく。
しかし最近「うまい、分かりやすい、気品がある、余白で語る」などと再評価が進み、
「SEITEI　蘇る！孤高の神絵師　渡辺省亭」展（2017鹿島美術）、「渡辺省亭　欧米を魅了した花鳥画」（2021東京藝術大学美術館など）が開催された。